Al escuchar la discografía de Alejandro Sanz es fácil darse cuenta que las letras de sus canciones son una radiografía sentimental de sus experiencias.
A través de su singular voz y su guitarra flamenca hemos sido testigos y cómplices de las vivencias de aquel joven enamorado de su amiga y del muchacho con el corazón "partío"; también hemos conocido al padre que sólo se le ocurre amar a su hija (Manuela), al aprendiz que se hizo especialista en hacer daño y ahora, con su nuevo álbum Paraíso Express, al artista y hombre maduro que afirma haber encontrado el equilibrio interior.
Entonces, ¿cómo es para Sanz saber que sus canciones son un escaparate de su condición humana y, sobre todo, qué se siente vivir con el corazón abierto o, como él dice, con el alma al aire?
"Las situaciones que cuento y la manera de sentir probablemente sean iguales a la de mucha otra gente. Componer sí es una forma de abrir el corazón, es cierto, pero al mismo tiempo sin mucha exposición porque el resto de la gente está en la misma sintonía", explica Sanz en las oficinas de Warner Music de Miami.
"Entonces, es curioso porque creo que cuento la intimidad de otras personas más que la mía, es como hacer una crónica desde los sentimientos que al final son comunes".
Después de nueve álbumes de estudio, que son como viñetas de los 40 años de vida de este cantautor madrileño, Paraíso Express representa una nueva ventana con vista a su mundo.
"Al final, los discos son el reflejo de lo que te está pasando, de las situaciones que vives; pues bueno, también pasé una época en la que me ocurrieron muchas cosas juntas y por eso creo que éste es el disco más optimista, desde luego, y sobre todo me ha costado mucho menos tiempo y esfuerzo hacerlo", confiesa.
LA MÚSICA ES SU PARAÍSO
Sanz se ve delgado, sonríe constantemente e, incluso, aparenta menos edad.
Atrás ha quedado el infierno de las drogas y el incómodo bombardeo mediático cuando se hizo pública la existencia su hijo Alexander, producto de un romance fuera del matrimonio cuando aún estaba casado con la modelo mexicana Jaydy Mitchell.
Y parte de esa apariencia serena que ahora posee es gracias a su trabajo y pasión.
"(Ser músico) es parte de encontrar el paraíso. Para mí, el paraíso tiene mucho que ver con la música, a mí me gusta quedarme a vivir ahí siempre, en la música, y no tener que salir nunca", revela.
"El paraíso está dentro de nosotros, pero el error es que muchas veces lo buscamos fuera, en tener más cosas, en acumular. Además, para mí hay cosas muy puntuales que se convierten en mi oasis y para eso no hay nada mejor que estar en paz, tener familia y buenos amigos".
Paraíso Express, que sale a la venta el martes, es su décimo álbum estudio y con el que cumple 20 años de trayectoria. Como primer sencillo se eligió el tema "Looking for Paradise", a dueto con Alicia Keys.
Aunque en esta canción Sanz respeta sus raíces flamencas, las ha fusionado con sonidos contemporáneos.
"El flamenco siempre va a estar en mi forma de cantar, pero lo que yo no quería hacer era repetir la fórmula de una guitarra flamenca o sonidos latinos", explica, y hace una pausa para darle un sorbo a su café.
"Sí quería volver a mi raíz, que era mi forma de cantar, pero en el resto del disco buscaba la contemporaneidad y también utilizar el rock sinfónico".
Otro factor fundamental en el sonido de Paraíso Express es que confió en el productor y cantante Tommy Torres para lograr un nuevo estilo.
"Para los cambios soy medio reacio", dice entre risas, "es que siempre da un poco de vértigo. Pero me reuní con Tommy dos veces, hablamos de los temas y le dije que quería un disco que sonara a pop británico y a rock, que sonara grande, pero que no violara las canciones: que no me transformara las melodías.
"Entonces, hablando con él me di cuenta que lo iba a hacer perfectamente. Además, sabe muchísimo de música, es talentoso, es fácil trabajar con él y eso en una grabación es muy necesario".
Sanz compuso las melodías de este disco mucho antes de escribir la letra de las canciones y para eso empleó una técnica que, a la larga, le sorprende porque le da un significado distinto a líneas que él en ese momento no llega a comprender.
"Cuando ya tengo la melodía, tengo que escribir unos versos con el ritmo que me impone la melodía, no sólo un ritmo a nivel musical, sino lírico, entonces lo que hago es escribir versos sin pensar en lo que quiero decir, pero que encajen perfectamente en la melodía... parecen líneas sin sentido a veces", explica el músico.
"Es muy curioso, porque ahora me sucede que las frases de los primeros discos me hacen sentido, las había escrito porque me nacieron y las sentía, pero no sabía qué significaban y hasta ahora cobran mucho significado y ésa es la magia de la composición".
BIENVENIDOS LOS PINCELES
No sólo música nace de sus manos, pues la expresión artística del cantautor madrileño incluye una faceta como escritor -es columnista del diario español El País- y también es pintor.
Esta última es, quizá, una pasión casi igual de fuerte que la que siente por la música y admite que aunque la fama y el mundo del entretenimiento no le han restado sensibilidad como artista, sí lo han llegado a alejar de su objetivo.
"No, ser famoso no provoca que tengas crisis creativas... pero sí distrae mucho al artista. Bien decía el genial Picasso que la fama es el castigo que Dios mandó a los artistas y yo creo que lleva mucha razón. Me da risa cuando dicen 'el precio de la fama'; no, el precio es la fama", opina.
La admiración de Sanz por Picasso no sólo es evidente cuando lo cita de memoria, sino en los varios tatuajes de sus pinturas que lleva en los brazos.
Curiosamente, explica que, como artista, ha tenido que alternar sus expresiones. Es decir, cuando pinta no compone ni toca la guitarra y viceversa, pero ahora intenta cambiar eso.
"La pintura me da por temporadas, son como arranques. Me acuerdo que cuando empecé a pintar, quité todo lo relacionado con la música que había en mi estudio y me tiré tres años prácticamente sólo pintando.
"Lo mismo sucedió cuando recobré mi relación con la música porque aparté todos los cuadros y pinceles. Pero ahora tengo ya un sitio donde quiero hacer mi propio estudio de pintura, que es muy grande porque lo que ahora quiero hacer son cuadros gigantes en los que incluso tendré que utilizar arneses para estar colgado y así poder pintar", comenta.
"Pero lo que permanece intacta es la ansiedad de intentar transmitir ideas y lo haré como lo sienta en el momento. A veces la pintura me da un grito en el oído y no me puedo hacer el sordo y entonces me tiro de cabeza por la pintura.
"Pero la música siempre va a formar parte de mí. De hecho, creo que este disco es un golpe en la mesa, una reivindicación conmigo mismo".
EL CANTAUTOR Y SU COMPUTADORA
Para la promoción de este nuevo álbum, Sanz empleó como nunca antes el internet, convirtiéndolo en su herramienta de enlace con sus admiradores.
Creó un perfil en YouTube en el que miles de personas, incluyendo artistas como Shakira, Juanes y muchos amigos más, subieron videos dando su definición de lo que es el paraíso.
Además, Sanz mantuvo al tanto de los detalles del disco a sus fans mediante el blog de su página oficial.
"Me encanta esta cosa nueva del internet y relacionarme con los fans, es un vínculo muy bonito que me nutre y me motiva", expresa.
La retroalimentación que Sanz tuvo mediante el blog lo dejó sorprendido por la cantidad de comentarios e, incluso, recuerda con mucho humor la queja de una de sus seguidoras.
"Una chica en el internet me escribió: 'Oye, dile a tu secretario que cuando suba los links lo haga bien porque uno no se ve'. Le contesté que no tengo secretario y que los post y los videos los subo yo. Es mucho más fácil, y si no es así cuál es el chiste", dice entre risas.
"A mí me parece que el internet en este caso es muy útil porque mandas un mensaje y te están contestando personas de todas las partes del mundo instantáneamente y eso es algo maravilloso".
Además, opina que las redes sociales y blogs han logrado el objetivo de revivir la escritura.
"Hoy por hoy, con la tecnología y el internet, se ha rescatado algo muy importante que ya se había perdido, que es escribir, porque la gente ya no escribía... y tal vez escribirán mal, qué (ke) con k de kilo, por ejemplo... pero escriben", reflexiona.
"Esta deformación de la lengua escrita tampoco me sorprende porque en la televisión de aquí (Miami, en donde vive) salen unas faltas de ortografía impresionantes y también de sintaxis. Pero el internet nos ha devuelto a la escritura, que no está nada mal", concluye.
Al escuchar la discografía de Alejandro Sanz es fácil darse cuenta que las letras de sus canciones son una radiografía sentimental de sus experiencias.
A través de su singular voz y su guitarra flamenca hemos sido testigos y cómplices de las vivencias de aquel joven enamorado de su amiga y del muchacho con el corazón "partío"; también hemos conocido al padre que sólo se le ocurre amar a su hija (Manuela), al aprendiz que se hizo especialista en hacer daño y ahora, con su nuevo álbum Paraíso Express, al artista y hombre maduro que afirma haber encontrado el equilibrio interior.
Entonces, ¿cómo es para Sanz saber que sus canciones son un escaparate de su condición humana y, sobre todo, qué se siente vivir con el corazón abierto o, como él dice, con el alma al aire?
"Las situaciones que cuento y la manera de sentir probablemente sean iguales a la de mucha otra gente. Componer sí es una forma de abrir el corazón, es cierto, pero al mismo tiempo sin mucha exposición porque el resto de la gente está en la misma sintonía", explica Sanz en las oficinas de Warner Music de Miami.
"Entonces, es curioso porque creo que cuento la intimidad de otras personas más que la mía, es como hacer una crónica desde los sentimientos que al final son comunes".
